Light Painting, desenhando com luz.

A luz é elemento fundamental na vida do ser humano: a luz do sol nos ilumina, a luz das estrelas nos orienta, ao clarão da lua nos guia na noite.

A fotografia conseguiu capturar a luz e transformá-la em imagem. Mas você já imaginou desenhar com a luz? O light painting é a técnica que permite que você faça isso. Além de ser possível não é difícil, e eu vou ensinar o básico a vocês.

Objeto iluminado.

Para produzir imagens usando essa técnica você deve estar em um ambiente escuro e usar uma ou mais fontes de luz. Pode ser feito movendo-se manualmente a fonte de luz ou então movendo a própria câmera. Você pode iluminar apenas a parte que deseja de algum objeto ou criar desenhos com a luz. Qualquer fonte de luz pode ser usada para produzir as imagens, tais como fósforos, lanternas, celulares e etc. Basicamente é como se você usasse a fonte de luz como um pincel ou lápis.

Mas chega de explicações, vamos ao que interessa! Produzindo Fotos com Ligth Painting.

Primeiro você, preferencialmente, deve estar em um local escuro ou a em lugar aberto a noite; Utilize uma superfície solida para por a câmera, pois a mesma não deve se mexer; o passo seguinte é regular a velocidade de disparo do obturador, quanto mais tempo aberto, mais tempo você tem para criar o seu desenho, se tiver a função de controlar o tempo do obturador melhor ainda; Coloque a câmera em foco manual e a utilize em ISO baixo para evitar ruídos e granulados; Desenhe o objeto ou ilumine alguma coisa e dispare, de preferência não use o flash, mas em algumas fotos o recurso pode ser utilizado. Pode parecer difícil, mas com o tempo você pega o jeito e domina a técnica. Básicamente é isso

Então. Boas fotos!

Abaixo um vídeo tutorial que ensina a aplicação da técnica.

Veja algumas imagens e inspire-se.

OBS: Post criado por mim e retirado do blog Galofone.

Aula de Fotografia.

Na aula de fotografia da última sexta feira foi demonstrado como se fotografa produtos. A partir de um conceito criado por uma colega (Natália) os discentes fizeram várias fotografias, o resultado até que ficou legal, mas nem se compara ao toque de um profissional (que pena que não tenho as duas fotos para fazer a comparação).

A fotografia do professor Leonardo Mendonça mostra como se deve realmente capturar uma imagem com fins comerciais, ficou equilibrada com todos os elementos bem distribuídos.
Vejam a fotografia:

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A Raiva!

A raiva é um sentimento muito forte. Como passar essa intensidade em uma fotografia?

Foi esse o desafio proposto pelo professor Leonardo Mendonça de fotografia. Raul Lima e eu fizemos a direção da fotografia.

Para dar a impressão de intensidade usamos uma luz quente de baixo para cima, e para compor a cena o modelo encenou como se estivesse com raiva por causa da câmera que não estava funcionado bem.O resultado foi esse:

A sombra atraz destaca a intensidade da cena.

A sombra atrás destaca a intensidade da cena.